#CríticaEnDirecto Mi Querido Abstracto

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¿Qué nos revela la correspondencia de Ramírez Villamizar sobre el campo del arte?, ¿cómo asumía en su obra el problema de la violencia y la situación política?, ¿qué papel jugaban críticos como Casimiro Eiger en sus estadías en Europa?

Conversación con el artista Bernardo Montoya y el historiador Nicolás Bonilla en torno archivo personal de Eduardo Ramírez Villamizar, expuesto al público en Salón Comunal. Hubo también lectura de cartas, notas y titulares de prensa. Otras formas de aproximarse al archivo de un artista.

 


#CríticaEnDirecto: Nicolás Consuegra en NC-arte

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¿Qué hace el Museo de Arte de la UN en NC-Arte?, ¿qué institución está fagocitando la otra?, ¿qué crítica plantea esta propuesta al formato site specific y las instituciones que lo promueven?, ¿los proyectos específicos para un lugar tienen sentido si se exponen en otros lugares y contextos?, ¿cómo doblega el mercado este tipo de propuestas? ¿por qué el silencio ante proyectos específicos que no funcionan en el espacio público?

En este episodio de #CríticaEnDirecto el artista Nicolás Consuegra nos habla sobre El espacio del lugar. El lugar del espacio, un site specific que presenta en NC-Arte que fusiona dos instituciones del medio local que fomentan la creación de proyectos específicos para sus espacios.

Nicolás Consuegra. El espacio del Lugar. El lugar del espacio. Un proyecto desarrollado para NC-arte Bogotá. Curaduría de Claudia Segura. Julio 22 a septiembre 16 de 2017. Imágenes, cortesía de NC-arte, Bogotá.

8 semanas para seis instrumentos. Composición de Rodolfo Acosta R. para el Ensamble CG (Colombia). Una pieza comisionada para El espacio del Lugar. El lugar del espacio. El ensable CG interpreta esta pieza que tiene la misma duración de la exposición. En esta imagen, Laura Cubides (Flauta). Imagen, cortesía de NC-arte, Bogotá

Texto curatorial de Claudia Segura, aquí

Programación de la intervención del Ensamble CG en NC-arte, aquí

Esta es una vista de planta con la intersección de la sala principal del Museo de Arte de la Universidad Nacional (en negro) y NC-arte (en blanco)


Crítica sin cortes: Arte y violencia en Colombia II

Arte y Violencia en Colombia II
Cronología – Crítica sin Cortes

En esta emisión de Crítica Sin Cortes se presenta una cronología de la violencia en el arte colombiano con una selección de obras que va de 1948 a 2016. Son más de 50 obras acompañadas de un comentario crítico o una reseña de la obra en cuestión. Esta curaduría virtual permite no solo acceder a la imagen de la obra sino también consultar on-line el texto que la está referenciando. Este material puede resultar útil como material pedagógico y como fuente documental para quienes quieran indagar sobre las relaciones entre el arte y la violencia en nuestro contexto.

Para consultar la cronología, pulse aquí

 

Elkin Rubiano

 

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Arte y Violencia en Colombia I: “Souvenir” de Sair García – Crítica sin Cortes

Arte y Violencia en Colombia I: “Souvenir” de Sair García – Crítica sin Cortes

El viernes 26 de mayo de 2017 se conmemoró en Bogotá la Semana Internacional del Detenido-Desaparecido. Ese día, en el Centro de Memoria, Paz y Reconciliación, se hizo entrega de la obra “Souvenir”, de Sair García, a familiares de personas asesinadas y desaparecidas.


Arte y Violencia en Colombia I: “Souvenir” de Sair García – Crítica sin Cortes

El viernes 26 de mayo de 2017 se conmemoró en Bogotá la Semana Internacional del Detenido-Desaparecido. Ese día, en el Centro de Memoria, Paz y Reconciliación, se hizo entrega de la obra “Souvenir”, de Sair García, a familiares de personas asesinadas y desaparecidas.

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Durante la última década los discursos sobre la memoria, las víctimas y el duelo, han permeado las prácticas artísticas. Si la o las víctimas han sido silenciadas, una forma de restituir el habla y construir memoria individual y colectiva es mediante procedimientos simbólicos con los que trabaja el arte. Un asunto que en nuestro contexto cobra vigencia mediante la Ley de Víctimas, el Museo Nacional de la Memoria y, de modo más reciente, con el Acuerdo Final para la Terminación del Conflicto y la Construcción de una Paz Estable y Duradera, firmado entre el Gobierno Nacional y las FARC. En el punto 5 de este último documento, concerniente a las víctimas del conflicto armado, se señala que dentro de las funciones de la Comisión para el Esclarecimiento de la Verdad, la Convivencia y la no Repetición, el Informe Final, …tendrá la más amplia y accesible difusión, incluyendo el desarrollo de iniciativas culturales y educativas, como por ejemplo la promoción de exposiciones y recomendar su inclusión en el pénsum educativo. En todo caso, las conclusiones de la Comisión deberán ser tenidas en cuenta por el Museo Nacional de la Memoria.

Y, con respecto a los Planes de Reparación Colectiva con Enfoque Territorial, las medidas materiales y simbólicas dirigidas a atender el daño, se entienden del siguiente modo:

Medidas dirigidas a las víctimas directas, individuales y colectivas, tales como acciones de dignificación, de memoria, homenajes y conmemoraciones, obras de infraestructura y arquitectura conmemorativa.

De modo que la construcción de la memoria, como sus formas de simbolización, serán centrales durante los próximos años. Una cuestión problemática sobre la que no hay ningún consenso: ¿cómo realizarla?, ¿quiénes la construyen?, ¿hacia quiénes va dirigida?, ¿se puede hablar en nombre de las víctimas?, ¿hay formas adecuadas para representar la violencia?

 

Elkin Rubiano – Crítica sin cortes

 

*Fotos: Movice Colombia.

 


La reactivación del espacio público

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Lo sucedido con el plebiscito nos ha afectado a todos, incluyendo a un grupo amplio del medio artístico, al que se le ve opinando, discutiendo en la red y saliendo a la calle a marchar. Si lo público es lo que nos concierne a todos ¿de qué formas incide en el campo del arte su reactivación? ¿cómo apoyar desde el arte las acciones ciudadanas?, ¿de qué forma inciden estos gestos en la compleja y difícil situación que vivimos actualmente?

Conversación con Daniel García, María Elvira Escallón, Jaime Iregui, Karina Moreno, Elkin Rubiano y Ana María Villate.

 


Ocupar la Plaza de Bolívar

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¿Cómo ha ido ocupando la Plaza de Bolívar el Campamento para la Paz?, ¿qué apoyos ha recibido de los ciudadanos?, ¿cómo van a cohabitar con otros procesos que ocuparán la Plaza como es el caso de la acción colectiva que lidera Doris Salcedo para este martes, así como las tres mil víctimas del conflicto y los siete mil indigenas que marchan este miércoles para exigir un acuerdo inmediato?

Conversación con Iván Vargas, miembro del Campamento para la Paz que desde la semana pasada se instaló en la Plaza de Bolívar con el objeto de ejercer presión para que se concrete el Acuerdo de Paz.


Sobre las obras del Salón

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El Salón no es sólo para discutir sobre curaduría, curadores, funcionarios y política cultural. En principio, el Salón es de artistas y gira alrededor de sus obras. ¿Por qué no hablar de ellas para propiciar el diálogo y la reflexión?

Recorrido por las obras del Salón a cargo de William Contreras* y Jaime Iregui.

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Ewaipanoma (James Rodriguez). Juan Peláez, 2016

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Rio escultor de piedras. Grupo Otún (Martín Abab Abad, Álvaro Hoyos Baena, Mauricio Rivera Henao) Salón Comunal del Barrio Zea, Pereira.

Prabhakar Pachpute, Mount Scape, 2016

Mount-Scape, Prabhakar Pachpute, 2016

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Pesadillas de un Hombre Rana. Alfonso Suarez, 1992. Cortesía del artista. Curaduría “Proyecciones con mis Antepasados” La Usurpadora

Homo economicus, Andreas Siekmann, 2016.

Shrinking cities, Andreas Siekmann, 2016.

Cuja, Juliana Góngora. Curaduría "Todo lo que tengo lo llevo conmigo", Ximena Gama, Pamela Desjardins.

Cuja, Juliana Góngora. Curaduría “Todo lo que tengo lo llevo conmigo”, Ximena Gama, Pamela Desjardins.

Corazon del Sol

Win to lose, Corazon del Sol. Curaduría “Filogenesis de la posesión”, Warren Neidich y Helena Producciones

Linda Pongutá, 20 kilómetros de distancia. 2016

20 kilómetros de distancia. Linda Pongutá, 2016

Andres Felipe Gallo Acupuntura urbana Instalación In situ Reconstrucción de la topografía del parque de los nevados a partir de escombros recogidos en demoliciones urbanas. #salonnacionaldeartistas #44SNA

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En este momento: ‘Muñeco’, performance del artista Wilson Díaz, en la entrada del Edificio Antiguo Club Rialto, una de nuestras 6 sedes. #AÚN #44SNA #Arte #ArteContemporáneo #Art #Contemporary #Art

Una foto publicada por AÚN (@44sna) el

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*William Contreras, 1984. Curador, psicólogo y artista Zipaquireño. Ha trabajado como investigador de manera independiente para instituciones como el Banco de la República, Museo la Tertulia, Ministerio de Cultura y Cámara de Comercio de Bogotá, entre otros. Su obra se ha expuesto en diversos espacios desde el año 2010.